2 Procesos de realización en cine y vídeo
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¿Cuál de estos es un método de actuación?. Método de Uta Eidersen. Método de Stanislavski. Método de Michael Barner. Ninguna es correcta. ¿Cuál de las siguientes afirmaciones describe mejor la función del lenguaje visual en la comunicación cinematográfica?. El lenguaje visual se refiere únicamente al diálogo y la narrativa de una película. El lenguaje visual se utiliza para transmitir ideas, emociones y narrativas a través de elementos visuales como imágenes, colores, formas y composiciones. El lenguaje visual se limita a la selección de localizaciones y escenarios para la filmación. El lenguaje visual se centra en la edición y postproducción de una película. ¿Cuál de los siguientes movimientos de cámara implica mover la cámara horizontalmente desde un punto fijo para mostrar un área más amplia del entorno?. Desplazamiento vertical. Travelling. Panorámica. Dolly. ¿Cuál es el papel del director como guía?. Ayudar a los actores a conseguir la autenticidad de sus acciones. Dejar que los actores decidan qué hacer y decidir si es correcto o no. Observar sus ensayos para asegurarse de que están trabajando. Ninguno. El director se dedica únicamente a su visión creativa el rodaje. ¿Cuál es el propósito del etalonaje y la corrección de color en una película?. Añadir efectos especiales. Realzar la experiencia visual y transmitir emociones específicas. Resaltar solo los diálogos. No tienen ningún propósito específico. ¿Cuál es la función del ayudante de dirección durante el rodaje de una película?. Ayudar al director en la realización de la película, especialmente en la dirección de los actores. Organizar todo para que el director pueda concentrarse en los aspectos artísticos de la película. Distribuir el tiempo y los recursos en el set y coordinar el trabajo entre los diferentes departamentos. Mantener la continuidad en movimientos, posiciones y acciones de los actores durante el rodaje. ¿Cuál es la función principal del productor en la producción de una película?. Dirigir la película y supervisar el trabajo de los actores y el equipo técnico. Encargarse de la estructura de producción y tener los derechos de explotación de la obra. Realizar la búsqueda de localizaciones y organizar el alojamiento y la comida durante el rodaje. Coordinar la operación logística en el set y supervisar el funcionamiento de los efectos especiales. ¿Cuál es una de las estrategias de distribución cinematográfica mencionadas en el texto?. Estreno exclusivo en plataformas de streaming. Distribución global sin estrategia definida. Lanzamiento solo en festivales de cine. Exhibición únicamente en salas de cine de arte y ensayo. ¿Cuál es una de las responsabilidades del director de producción durante el rodaje de una película?. Seleccionar a los actores, figurantes y extras para los diferentes roles de la película. Coordinar y supervisar todas las actividades y recursos necesarios durante el proceso de filmación. Dirigir la película y supervisar el trabajo de los actores y el equipo técnico. Realizar la búsqueda de localizaciones y organizar el alojamiento y la comida durante el rodaje. ¿Cuál es una de las responsabilidades más importantes del director de cine?. La selección del elenco. La edición final de la película. La planificación y organización del proceso de filmación. La creación de la banda sonora. ¿Cuál es uno de los aspectos más importantes de la edición?. La selección de tomas adecuadas. El tiempo concedido en el cronograma para editar. El tipo de cámara que eligió el jefe de fotografía. El programa de edición seleccionado. ¿Cuál es uno de los componentes clave de la Guía de Rodajes Sostenibles?. Promoción de prácticas de producción que maximicen el uso de recursos naturales. Establecimiento de objetivos para maximizar los beneficios económicos de la producción. Selección de localizaciones que sean respetuosas con el entorno natural y las comunidades locales. Uso indiscriminado de materiales no reciclables durante el rodaje. ¿Cuál es uno de los elementos clave que se deben considerar al crear personajes para un guion de cine?. Los personajes deben ser estereotipados y predecibles para que el público los comprenda fácilmente. Los personajes no necesitan tener motivaciones o conflictos internos, ya que esto complica la trama. Es importante desarrollar la personalidad, antecedentes, motivaciones y conflictos de los personajes para hacerlos más realistas y complejos. Los personajes deben permanecer estáticos a lo largo de la película, sin experimentar ningún tipo de cambio o evolución. ¿Cuál es uno de los roles principales de la textura en una composición visual?. La textura no tiene impacto en una composición visual. La textura puede ser utilizada únicamente para añadir interés visual a una composición. La textura puede evocar sensaciones y emociones específicas en el espectador. La textura se utiliza exclusivamente para comunicar información sobre el objeto representado. ¿En qué se centraba el Free Cinema Británico?. En personajes de la realeza británica. En la conquista de Gran Bretaña. En la inmigración a Gran Bretaña. En personajes y situaciones cotidianas. ¿Para qué sirve un guion técnico?. Para crear una lista de los nombres de los actores de producción. Para establecer el cronograma de rodaje de una película. Para diseñar el vestuario de los personajes. Para dar indicaciones detalladas sobre la dirección de arte y otras necesidades técnicas. ¿Qué es el encuadre?. Selección y delimitación de lo que se incluye dentro de la imagen. Selección y delimitación de lo que se incluye dentro y fuera de la imagen. Selección y delimitación de lo que se incluye fuera de la imagen. Selección y delimitación que se incluye en una parte de la imagen. ¿Qué es una secuencia?. Un plano. Un encadenado. Un conjunto de escenas. Un tipo de movimiento de cámara. ¿Qué factor o factores ha contribuido en el auge del cine independiente?. Exploración de temas irrelevantes. Poca receptividad a perspectivas culturales diversas. Espacio para la experimentación artística. Ninguna es correcta. ¿Qué papel desempeña la dirección de actores en una producción cinematográfica?. Facilitar el trabajo del director. Garantizar la calidad del sonido. Potenciar la calidad y el impacto de la película. Coordinar el equipo de producción. ¿Qué papel desempeñan las transiciones en la edición de una película?. No tienen importancia en el proceso de edición. Ayudan a mantener la continuidad visual y la coherencia entre las escenas. Son únicamente responsabilidad del director. Solo se utilizan para efectos visuales. ¿Qué papel juegan los ensayos en la dirección de actores?. Son opcionales y no influyen en la calidad de la producción. Permiten a los actores experimentar con diferentes enfoques interpretativos y desarrollar una comprensión más profunda de sus personajes. Se utilizan exclusivamente para resolver desafíos técnicos relacionados con la producción. Son únicamente responsabilidad de los actores, sin intervención del director. ¿Qué representa el storyboard?. Las diferentes escenas y planos de película. La iluminación de las escenas y planos. Las marcas de posición de los actores. El tipo de color que se utilizará en la película. ¿Quién puede escribir un guion para una película?. Solo los directores de cine tienen la capacidad de escribir guiones para películas. Los guiones de películas solo pueden ser escritos por guionistas profesionales. Tanto los guionistas profesionales como los directores de cine pueden escribir guiones para películas. Solo los productores de cine tienen la autoridad para escribir guiones para películas. Algunos pasos para planificar un cronograma/plan de rodaje son: Desglosar el guion. Estimar el tiempo de filmación. Establecer prioridades. Todas son correctas. El ayudante de producción: Brinda apoyo general en el set de rodaje. Cuida de que se mantengan y cumplan las condiciones con coproducción. Coordina la operación logística del set. Desempeña un papel administrativo y de coordinación. El escenógrafo: Se encarga de la decoración de los espacios. Elige los materiales con los que se crearán los decorados. Construye el decorado. Diseña los decorados. El Jefe eléctrico o Gaffer: Comprueba la señal de video de las cámaras emitida a los monitores. Se encarga del montaje del equipo de iluminación. Se encarga de la planta generadora. Ninguna de las anteriores respuestas es correcta. El orden de las etapas del diseño de sonido es: Grabación, mezcla, edición y masterización. Grabación, masterización, edición y mezcla. Grabación, mezcla, masterización y edición. Grabación, edición, mezcla y masterización. El primer elemento reconocible en los orígenes del cine fue: La fotografía. El cinematógrafo. El Kinetoscopio. La cámara oscura. El primerísimo primer plano: No crea impacto visual. Da la sensación de distancia. Se enfoca en la emoción. También es conocido como plano sin detalle extremo. En el esquema de color analógico se toman: Colores que se encuentran el uno junto al otro en la rueda de color. Dos colores en los dos lados opuestos de la rueda. Tres colores dispuestos uniformemente y espacios en la rueda de color. Cuatro colores dispuestos en dos pares complementarios. La continuidad cinematográfica: Es la coherencia visual y narrativa dentro de una película. No abarca aspectos técnicos. Muchos directores deciden no utilizarla. A y B son correctas. La contraposición: Es la diferencia notable entre dos elementos. Implica la colocación deliberada de elementos opuestos o contradictorios. Se utiliza para crear una separación clara entre elementos de la composición. Todas las anteriores son incorrectas. La retroalimentación y revisión continua: Evaluar el avance del proyecto puede retrasarlo. Sólo sucederán durante el rodaje. Es esencial para alcanzar los objetivos establecidos. Todas las respuestas son incorrectas. Las líneas diagonales transmiten: Orden y estabilidad. Felicidad. Sensualidad. Tensión. Para crear un personaje consistente y sólido deberás tener en cuenta: Apoyarse en fantasías que no se podrán cumplir. Conflictos internos y externos. Nula complejidad para que el espectador lo entienda. Ninguna de las anteriores es correcta. Un tipo de técnica de montaje es: Montaje paralelo. Montaje visible. Montaje vertical. Montaje perpendicular. Una de las características más destacadas del cine de autor contemporáneo es: Efectos especiales. Narrativa convencional. Diversidad de voces. Ninguna es correcta. Una técnica de comunicación efectiva con los actores puede ser: Rigidez. Visión de túnel. Escucha activa. Retroalimentación destructiva. |