Animación T3 LV-Difícil

En animación, ¿por qué no se recomienda trabajar a tercios o medios en intercalación?. Aumenta el peso del archivo. Resulta más difícil de realizar y calcular. Rompe el ritmo de acción. Reduce la calidad de imagen.

¿Qué tipo de animación no se puede aplicar en stop motion?. Straight ahead. Pose to pose. Interpolación. Morphing.

¿Qué diferencia clave hay entre intercalación e interpolación en cuanto al proceso digital?. La interpolación genera los fotogramas intermedios automáticamente. La intercalación se usa solo para fondos. La interpolación permite más detalle. No hay diferencia relevante.

¿Qué técnica busca “compensar la falta de profundidad” mediante planos físicos?. Stop motion. Interpolación vectorial. Cámara multiplano. Parallax digital.

¿Qué función cumple el campo Acting en la carta de rodaje?. Describir los efectos. Sincronizar diálogos. Temporizar acciones planificadas de los personajes. Indicar el nivel de la escena.

¿Qué diferencia esencial hay entre “acción secundaria” y “superposición”?. La superposición es estética, la secundaria es funcional. La acción secundaria es provocada por otra acción principal. La superposición es más lenta. No hay diferencia.

¿Qué elementos se indican en una X Sheet o carta de rodaje?. Tipo de personaje, estilo y colores. Tiempos, pausas, ritmos y movimientos de cámara. Solo el diálogo. Interpolaciones y texturas.

¿Qué ocurre si un objeto pesado comienza a moverse según el principio del timing?. Se desplaza más rápidamente. Tarda más en iniciar el movimiento. Rebota con más energía. Se mueve de forma discontinua.

¿Por qué no deben exagerarse los movimientos en una animación técnica?. Porque resultan difíciles de animar. Porque se pierde el timing. Porque deben mostrar un comportamiento realista. Porque ralentizan la animación.

¿Qué permite crear una interpolación de movimiento por código?. Formas vectoriales. Texto, grupos y símbolos. Imágenes rasterizadas. Clips de sonido.

¿Qué define el campo Levels en una hoja de cámara?. La iluminación de la escena. La profundidad del fondo. Las capas de animación que aparecen o desaparecen del plano. El tono del diálogo.

¿Cuál es el objetivo de la anticipación según los principios clásicos?. Crear confusión. Generar tensión en el espectador. Preparar visualmente una acción. Ahorrar recursos gráficos.

¿Qué se consigue al aplicar correctamente los arcos en el movimiento?. Aumentar el número de fotogramas. Lograr naturalidad en los movimientos. Reducir el peso del archivo. Cambiar la proporción del personaje.

¿Qué componente de la animación puede estar comprimido o estirado sin alterar su volumen?. El fondo. Personajes y objetos en movimiento. Interpolaciones. Cámara y lente.

¿Por qué se debe evitar modificar las proporciones en animación directa?. Afecta el peso del archivo. Provoca errores visuales acumulativos. Cambia el estilo artístico. Elimina el timing.

¿Cuál de estas acciones está determinada por la temporalización?. Diseño de personajes. Movimiento de una pelota que rebota. Fondo estático. Dibujo de guion literario.

¿Qué componente no puede ser interpolado por código?. Transformaciones. Movimiento. Forma. Color.

¿Qué parte de la carta de animación se debe escribir con lápiz y en mayúsculas?. Solo el diálogo. Todo el contenido. FX y acting. Timing y personajes.

¿Qué indica la sigla FX en una hoja de rodaje?. Fotogramas extra. Filtros y texturas. Efectos especiales. Focalización extendida.

¿Qué permite definir la carta de animación además de los tiempos?. Los estilos de dibujo. El uso del storyboard. El diálogo, la acción y la planificación de cámara. El diseño de personajes.

¿Qué tipo de animación fue influenciada por el estudio del comportamiento natural?. Flipbook. Full animation de Disney. Stop motion. Animación vectorial.

¿Cuál es una característica clave de los personajes de anime en su diseño?. Proporciones realistas. Ojos pequeños. Piernas largas y torsos pequeños. Cabello oscuro y natural.

¿Por qué el anime puede producir tanto contenido?. Utiliza interpolación automatizada. Se hace a 12 FPS. Usa animación limitada a 8 FPS. Tiene menos personajes.

¿Cuál fue uno de los usos iniciales del storyboard en los años 30?. Diseñar fondos. Planear escenas de animación. Sincronizar sonido. Evaluar diálogos.

¿Qué describe la animación por “unos”?. Un dibujo cada dos fotogramas. Una imagen por fotograma. Una secuencia con pausas. Un personaje sin acción.

¿Qué campo indica cómo deben moverse los labios según el diálogo?. FX. Lip. Acting. Dial.

¿Qué debe tener un dibujo escaneado ideal para su uso en animación?. Colores planos. Tinta negra. Formato vectorial. Grises suaves.

¿Qué permite crear la “acción secundaria” en un personaje jerarquizado?. El uso de interpolación de forma. El movimiento de una parte genera movimiento en otras. La superposición de capas. El fondo dinámico.

¿Qué programa libre usa el estudio Ghibli?. Blender. Maya. OpenToonz. Pencil2D.

¿Qué sucede con los fotogramas interpolados en una animación por software?. Son exportados como imágenes. Se guardan como archivos independientes. Se generan en tiempo real y no se almacenan. Se eliminan al renderizar.