El juego del siglo

1- ¿Por qué Paul Poiret fue apodado como ‘El rey de la moda del siglo XX?. Porque fue el primer diseñador en introducir la minifalda y los diseños psicodélicos. Porque liberó a las mujeres del corsé y popularizó los diseños fluidos, cómodos y con influencias orientales. Revolucionó con un estilo de silueta femenina exagerada, hombros anchos, cintura ceñida y faldas voluminosas.

¿Por qué la Bauhaus marcó un antes y un después en la forma de entender el diseño?. Porque buscaba diseños de colores llamativos en donde la estética visual sea lo principal. Buscaba que los diseños sean complejos y extravagantes. Buscaba que los diseños sean funcionales y prácticos, evitando los adornos superfluos.

¿Cuál es la principal diferencia entre el modernismo y el postmodernismo en el diseño gráfico?. El modernismo representaba las mezclas de estilos, mientras que el postmodernismo promovía la simplicidad extrema. El modernismo se caracterizaba por colores vibrantes y figuras fluidas, mientras que el postmodernismo solo utilizaba escala de grises y figuras geométricas. El modernismo se centra en la simplicidad y la funcionalidad, mientras que el postmodernismo se centra en la complejidad, la decoración, la mezcla de estilos históricos y la ironía y humor.

¿Qué rechazó el constructivismo ruso en el diseño?. Rechazó la idea de crear arte por simple placer estético o intelectual, oponiéndose al arte como entretenimiento. Rechazó el diseño de objetos funcionales para la vida cotidiana. Rechazó el diseño como medio de comunicación social y político.

¿Cuál fue el enfoque inicial del Werkbund?. La integración de la artesanía tradicional con la industria moderna para mejorar la calidad y la competitividad de los productos alemanes. La educación artística y la enseñanza para la producción en masa. Integración del diseño con la ciencia.

¿Quién fue el principal referente del movimiento Styling?. William Morris. Walter Gropius. Andy Warhol. Raymond Loewy. A. M. Cassandre.

¿Qué fue crucial para el desarrollo del diseño en la Argentina posguerra?. El predominio exclusivo del diseño digital. Influencia de la inmigración europea. El regreso a las artesanías preindustrial.

¿De qué forma se manifestó el surrealismo en el diseño de indumentaria?. Siluetas más cortas, rectas y sueltas. Formas geométricas, siluetas inusuales, asimétricas y angulares. Siluetas exageradas, ilusiones ópticas, materiales inusuales y yuxtaposición.

¿Qué movimiento revolucionó el diseño a través de una estética de ruptura, DIY y rebeldía?. Movimiento Hippie. Movimiento Punk. Movimiento futurista.

¿A quién le decían “Reina del punk” en el ámbito de diseño de indumentaria?. Elsa Schiaparelli. Christian Dior. Madeleine Vionnet. Mary Quant. Vivienne Westwood.

¿Qué papel tuvo el diseño grafico en la difusión de los ideales del movimiento hippie?. Se mantuvo totalmente ajeno a las causas sociales y políticas del movimiento, limitándose a la publicidad comercial tradicional. Rechazó el uso del color y las imágenes , adoptando un estilo minimalista y funcional. Comunicar mensajes de paz , libertad y protesta a través de carteles, tipografías psicodelicas  y colores vibrantes.

¿Podría decirse que Di Tella cambió la forma de entender el diseño como práctica cultural y no sólo técnica?. Sí, porque integró el diseño a la experimentación artística y al pensamiento crítico, ampliando su rol más allá de lo funcional. No, porque consideraba el diseño como un oficio técnico subordinado a la industria.

¿ Qué impacto tuvo el new look en la industria textil y la cultura de consumo?. Revolucionó la moda femenina con un estilo cómodo, funcional y liberador, promovió una elegancia sencilla y accesible que empoderó a las mujeres en su vida diaria. Revolucionó la moda y cultura de consumo al enaltecer la emancipación femenina a través de prendas iconicas como el esmoquin y el traje sastre. Revolucionó la industria al revitalizar la alta costura después de la segunda guerra mundial, devolverle a la moda el sentido de fantasía y opulencia y crear una silueta femenina icónica.

¿Qué movimiento del siglo XX se caracteriza por líneas rectas, figuras geométricas puras y paleta restringida de colores primarios y neutros?. Cubismo. De stilj. Constructivismo ruso. Suprematismo. Modernismo.

¿Por qué puede considerarse el Grunge como una respuesta contracultural dentro del diseño y la moda?. Porque rechazó el lujo, la artificialidad, el perfeccionismo y el consumismo, optando por una estética más ruda, desaliñada y auténtica. Porque buscó rescatar la elegancia clásica y el refinamiento del diseño de alta costura. Porque rechazó la estética convencional y la complacencia, optando por la individualidad y la sofisticación.