Música UDIMA

Los principios teóricos del método Willems tienen su fundamento en lo que él llama “basespsicológicas de los elementos fundamentales”. Según estas bases, la relación que existe entre los elementos musicales y la vida y faceta son: Ritmo/afectiva/sensibilidad. Melodía/mental/conocimiento. Armonía/fisiología/acción. Ritmo/fisiología/acción. Melodía/afectiva/sensibilidad. Armonia/mental/conocimiento. Ritmo/mental/conocimiento. Melodía/fisiología/acción/. Armonía/afectiva/sensibilidad.

En el método Martenot, la educación musical del oido y de la voz el alumno debe aprender en primer lugar: A reproducir fácilmente por imitación toda clase de fórmulas rítmicas y melódicas. A escribir fórmulas rítmicas y melódicas. A leer fórmulas rítmicas y melódicas.

La intensidad es: La cualidad del sonido mendiante la que diferenciamos sonidos graves y agudos y las distintas alturas. La cualidad del sonido mediante la que diferenciamos los sonidos fuertes de los débiles. La cualidad del sonido que nos permite diferenciar unas voces de otras, unos instrumentos de otros.

¿Qué es la relajación estática?. El correcto entrenamiento de posturas, movimientos musculares y partes del cuerpo implicadas. Es la que de la relación recíproca entre cuerpo, espacio , tiempo, tensión muscular y el proyecto de movimiento. La intercesión entre dos movimientos. Es la relajación que actúa sobre el fondo tónico en situación de relativa inmovilidad.

La palabra encierra dos elementos de la música. La fonética se asocia con: La armonía. El ritmo. La melodía.

Según Joyce, los objetivos corporales son: Percibir los intervalos de tiempo, contar; percibir los intervalos espaciales, dirección, trazado y relaciones corporales; comprender las leyes físicas de la locomoción; concentrar, recordar, verbalizar, imaginar y solucionar problemas. La mecánica corporal estática y dinámica eficaz, la conciencia y control del movimiento, la flexibilidad, la fuerza, la coordinación y la resistencia. La participación, la autoinspiración, el goce, la plenitud, la relajación de la tensión, la sesibilidad, la expresividad y la socialización.

¿Que es la relajación segmentaria?. Es la práctica relajada del profesor, como modelo para imitar. Supone el contraste entre tensión, relajación y tensión con el cuerpo en su totalidad. Es la que relaja direfentes partes del cuerpo individualmente.

Según Henzy de Gainza, ¿son necesarias unas aptitudes específicas para el canto?. No son necesarias. El éxito de la educación vocal depende de que ésta se inicie pronto. No son necesarias. La educación vocal puede comenzar en cualquier momento. Sí son necesarias. Además, el éxito de la educación vocal depende de que ésta se incie pronto.

Distinguimos tres tipos principales de respiración. La respiración completa es: La que utiliza la parte inferior de los pulmones y los músculos del diafragma. La que utiliza sólo la parte superior de los pulmones, el esternón y las costillas. La que utiliza la parte baja de los pulmones y el vientre.

La voz se produce a través del aparato vocal que se divide en: Aparato respiratorio, aparato resonador y aparato auditivo. Aparato respiratorio, aparato fonador y aparato resonador. Aparato respiratorio, aparato fonador y aparato digestivo.

¿Cuál es el objetivo final del método pedagógicomusical de Shinichi Suzuky?. Que los niños amen y vivan la música dentro de una educación global. Escuchar, explorar y crear. Da gran importancia al silencio y a la audición de música del siglo XX y promueve la improvisación musical. Cantar bien. Es un método exclusivamente vocal y considera la voz como el instrumento musical más importante. Tiene como objetivo conseguir la afinación justa y exacta.

La intensidad es una cualidad del sonido: Que nos permite diferenciar entre sonidos largos y cortos y depende del tiempo que transcurre entre el inicio del sonido hasta que éste cesa. Que nos permite diferenciar los sonidos fuertes y débiles y depende de la amplitud de las vibraciones, según la fuerza con la que se emite el sonido, la distancia que separa al oyente de la fuerza sonora y las condiciones acústicas. Que nos permite diferenciar el sonido de distintas voces e instrumentos aun en igualdad de altura y duración.

¿Cómo es el método pedagógico musical de Orff?. Orff cree que la mejor enseñanza musical es aquella en la que el niño participa, interpreta y crea. Orff cree que la mejor enseñanza musical es aquella en la que el niño no participa y aprende a través de la percepción musical. Orff cree que la mejor enseñanza musical es aquella en la que el niño aprende de forma pasiva en un primer momento y progresivamente incluye algunas actividades musicales participativas.

Los ejercicios de entonación del método Martenot deben realizarse: En la extensión media de la voz de los alumnos. En la extensión grave de la voz de los alumnos. En la extensión aguda de la voz de los alumnos.

El timbre es: La cualidad del sonido mendiante la que diferenciamos sonidos graves y agudos y las distintas alturas. La cualidad del sonido mediante la que diferenciamos los sonidos fuertes de los débiles. La cualidad del sonido que nos permite diferenciar unas voces de otras, unos instrumentos de otros.

Para explorar la localización del sonido, los alumnos de infantil deben trabajar los siguientes aspectos: Reconocer el contraste entre sonidos cortos y largos y rápidos y lentos. Procedencia del sonido, buscar el sonido escondido, seguir un sonido por el espacio, averiguar quién cambia de lugar, encontrar y averiguar el objeto que suena. Reconocer el contraste entre sonidos fuertes y débiles; gradaciones de intensidad. Crecendo y diminuendo y las cualidades de intensidad en los instrumentos musicales.

La duración es: La cualidad del sonido mendiante la que diferenciamos sonidos graves y agudos y las distintas alturas. La cualidad del sonido que nos permite diferenciar sonidos largos y cortos, rápidos y lentos. La cualidad del sonido mediante la que diferenciamos los sonidos fuertes de los débiles.

¿Qué es el ritmo?. La sucesión de sonidos de diferentes alturas. La combinación de las distintas duraciones, la subdivisión de un periodo de tiempo en secciones perceptiles por los sentidos o como un elemento de la música que incluye los tiempos y el compás, duración y esquema rítmico. Instrumento de medida que da pulsaciones regulares y las cuenta por minuto.

Las voces blancas o infantiles se clasifican en: Tenor, barítono y bajo. Agudas o sopranos, medias o mezzosoprano y graves o contraltos. Tiple I, Tiple II, tenor y bajo.

A lo largo de la Educación infantil, los alumnos muestran más interés generalmente por: Los aspectos melódicos de las canciones. El texto de las canciones. Los aspectos rítmicos de las canciones.

Según Kodály, la educación musical debe comenzar. Con instrumentos sencillos. Con canciones populares. Con música clásica.

La duración es una cualidad del sonido: Que nos permite diferenciar los sonidos fuertes y débiles y depende de la amplitud de las vibraciones, según la fuerza con la que se emite el sonido, la distancia que separa al oyente de la fuerza sonora y las condiciones acústicas. Que nos permite diferenciar entre sonidos largos y cortos y depende del tiempo que transcurre entre el inicio del sonido hasta que éste cesa. Que nos permite diferenciar el sonido de distintas voces e instrumentos aun en igualdad de altura y duración.

El tipo de relajación propuesta por Martenot es: Total, es decir, todas las partes del cuerpo a la vez. Segmentaria, es decir, de los diversos miembros del cuerpo por separado. Segmentaria o total. Cuarquiera de las dos es buena.

La Rítmica de Dalcroze favorece mediante el movimiento el desarrollo de: La motricidad, la capacidad de pensar y el poder de expresión. La motricidad y la capacidad de pensar. La motricidad y el poder de expresión.

¿A quién se debe la inclusión de la música popular en la escuela y el descubrimiento de la importancia del folklore?. A Zoltán Kodály. A Carl Orff. A Emile Jacques Dalcroze.

La altura es: La cualidad del sonido mediante la que diferenciamos los sonidos fuertes de los débiles. La cualidad del sonido mendiante la que diferenciamos sonidos graves y agudos y las distintas alturas. La cualidad del sonido que nos permite diferenciar unas voces de otras, unos instrumentos de otros.

¿En qué plano escuchan los niños de Educación Infantil?. Escuchan solamente en el plano sensorial y descriptivo. Escuhan facilmente en el plano sensorial y descriptivo, y en el musical en un nivel más elemental. Escuchan solamente en el plano sensorial.

Al finalizar la Educación Infantil, los niños deben identificar lo siguiente en relación con la intensidad: Contraste fuerte-débil, gradaciones de intensidad: crecendo y decrecendo y cualidades de intesidad de los instrumentos musicales. Contraste agudo-grave, sucesiones melódicas ascendentes y descendentes, series de sonidos melódicos y diferenciar distintas alturas. interpretación de ritmos, reconocimiento de acentos y ritardando y acelerando.

Según Aron Copland, la escucha se produce en tres planos. El segundo plano es: El musical. El sensual. El expresivo.

La coordinación estática o de equilibrio: Trata de conseguir el permanecer de pie en condiciones difíciles y evitar la caída. Es la posibilidad de realizar ejercicios ajustados a la visión. Supone la utilización de movimiento en los que intervienen segmentos, organos o grupos musculares y también la inhibición de otras partes. Exige un ajuste de todas las partes del cuerpo, en locomoción o sin ella.

La palabra encierra dos elementos de la música. La fonética se asocia con: El ritmo. La armonía. La melodía.

¿Que es la relajación segmentaria?. Supone el contraste entre tensión, relajación y tensión con el cuerpo en su totalidad. Es la que relaja direfentes partes del cuerpo individualmente. Es la práctica relajada del profesor, como modelo para imitar.

Según Joyce, los objetivos mentales son: La mecánica corporal estática y dinámica eficaz, la conciencia y control del movimiento, la flexibilidad, la fuerza, la coordinación y la resistencia. Percibir los intervalos de tiempo, contar; percibir los intervalos espaciales, dirección, trazado y relaciones corporales; comprender las leyes físicas de la locomoción; concentrar, recordar, verbalizar, imaginar y solucionar problemas. La participación, la autoinspiración, el goce, la plenitud, la relajación de la tensión, la sesibilidad, la expresividad y la socialización.

¿Qué es la relajación dinámica?. Es la que de la relación recíproca entre cuerpo, espacio , tiempo, tensión muscular y el proyecto de movimiento. La intercesión entre dos movimientos. El correcto entrenamiento de posturas, movimientos musculares y partes del cuerpo implicadas. Es la relajación que actúa sobre el fondo tónico en situación de relativa inmovilidad.

La educación vocal y el canto favorece: Sólo el desarrollo de la inteligencia emocional de los alumnos. Sólo el desarrollo de las capacidades musicales de los alumnos. El desarrollo global de distintas capacidades que conforman la educación integral de los alumnos.

El canto coral en la Educación Infantil se lleva a cabo para: Formar un coro. Hacer las representaciones de fin de curso. Practicar habitualmente el canto colectivo.

El aparato fonador está compuesto por: Laringe, cuerdas vocales y glotis. Nariz, boca, tráquea, pulmomes y diafragma. Boca, velo del paladar, fosas nasales, senos nasales y faringe.

El canto en la Educación Infantil debe ser preferentemente: Siempre con acompañamiento instrumental. A capella. Siempre con una base musical grabada.

Las voces femeninas se clasifican en: Tiple I, Tiple II, tenor y bajo. Soprano, mezzosoprano y contralto. Tenor, barítono y bajo.

La altura es una cualidad del sonido: Por la cual los sonidos son más agudos o más graves en función de la frecuencia o el número de vibraciones por segundo. Que nos permite diferenciar los sonidos fuertes y débiles y depende de la amplitudde las vibraciones, según la fuerza con la que se emite el sonido, la distancia que separa al oyente de la fuerza sonora y las condiciones acústicas. Que nos permite diferenciar el sonido de distintas voces e instrumentos aun en igualdad de altura y duración.

Para la percepción sonora y la audición de obras musicales: Se necesitan unos medios adecuados y unas condiciones acústicas aceptables. No se necesitan unas condiciones acústicas especiales. Cualquier lugar y momento es bueno para escuchar música. Se necesita un espacio con sonidos del exterior (patio, calle, otras aulas, etc.) para que los niños desarrollen mejor el oído.

En el método pedagógicomusical de Willems: Se otorga al ritmo un carácter prioritario, por lo que lo categoriza de naturaleza premusical. Los ejercicios rítmicos se realizan junto con la palabra y el movimiento corporal. Se desarrolla el sentido rítmico y métrico musical a través del movimiento.

Según Joyce, los objetivos espirituales son: Percibir los intervalos de tiempo, contar; percibir los intervalos espaciales, dirección,trazado y relaciones corporales; comprender las leyes físicas de la locomoción; concentrar, recordar, verbalizar, imaginar y solucionar problemas. La participación, la autoinspiración, el goce, la plenitud, la relajación de la tensión, la sesibilidad, la expresividad y la socialización. La mecánica corporal estática y dinámica eficaz, la conciencia y control del movimiento, la flexibilidad, la fuerza, la coordinación y la resistencia.

¿Que es la relajación global?. Es la que relaja direfentes partes del cuerpo individualmente. Supone el contraste entre tensión, relajación y tensión con el cuerpo en su totalidad. Es la práctica relajada del profesor, como modelo para imitar.

Los acentos ternarios son: Los que se producen cada tres pulsaciones. Los que se producen cada dos pulsaciones. Los que se producen cuando la música comienza en la parte o fracción débil.

Según Joyce, los objetivos mentales son: La participación, la autoinspiración, el goce, la plenitud, la relajación de la tensión, la sesibilidad, la expresividad y la socialización. Percibir los intervalos de tiempo, contar; percibir los intervalos espaciales, dirección, trazado y relaciones corporales; comprender las leyes físicas de la locomoción; concentrar, recordar, verbalizar, imaginar y solucionar problemas. La mecánica corporal estática y dinámica eficaz, la conciencia y control del movimiento, la flexibilidad, la fuerza, la coordinación y la resistencia.

El canto es idóneo para la expresión musical y personal, lo que viene a ratificar que: Todos los niños deben cantar. El canto favorece especialmente a los de “mal oído”. Sólo los niños dotados para el canto deben cantar. Sólo los niños que quieran dedicarse al canto en un futuro deben cantar.

En la Rítmica de Dalcroze, el instrumento principal y el que lleva el papel preponderante en las clases es: La guitarra. El piano. La flauta.

Los instrumentos escolares Orff son: Pequeña percusión (sonido indeterminado), instrumentos de láminas o placas (sonido determinado), instrumentos de viento (flauta de pico o dulce) e instrumentos de cuerda (guitarra, violoncello o viola de gamba). El teclado, la guitarra y la flauta. Pequeña percusión (no afinada) e instrumentos de láminas o placas (afinados).

¿Cual es el aspecto más valorado desde la educación musical de la metodología Martenot?. El desarrollo del sentido rítmico. La relajación. La entonación.

¿Cuales son los elementos principales del método Dalcroze?. La voz y el canto. Los intrumentos y la interpretación instrumental. El ritmo, el movimiento y la danza.

La audición de sonidos y pequeños fragmentos musicales se convertirá en una práctica diaria en la clase de música, si bien la duración de las audiciones será: Directamente proporcional a la edad y nivel de los escuchantes. De, al menos, media hora de la clase. De no más de cinco minutos.

Para explorar la localización del sonido, los alumnos de infantil deben trabajar los siguientes aspectos: Reconocer el contraste entre sonidos cortos y largos y rápidos y lentos. Procedencia del sonido, buscar el sonido escondido, seguir un sonido por el espacio, averiguar quién cambia de lugar, encontrar y averiguar el objeto que suena. Reconocer el contraste entre sonidos fuertes y débiles; gradaciones de intensidad. Crecendo y diminuendo y las cualidades de intensidad en los instrumentos musicales.

Al finalizar la Educación Infantil, los niños deben identificar lo siguiente en relación con la duración: Contraste largo-corto, contraste rápido-lento, seguimiento del pulso, interpretación de ritmos, reconocimiento de acentos y retardando y acelerando. Contraste agudo-grave, sucesiones melódicas ascendentes y descendentes, series de sonidos melódicos y diferenciar distintas alturas. Contraste fuerte-débil, gradaciones de intensidad: crecendo y decrecendo y cualidades de intensidad de los instrumentos musicales.

Según Aron Copland, la escucha se produce en tres planos. El tercer plano es: El expresivo. El sensual. El musical.

Para la percepción sonora y la audición de obras musicales: Se necesita un espacio con sonidos del exterior (patio, calle, otras aulas, etc.) para que los niños desarrollen mejor el oído. Se necesitan unos medios adecuados y unas condiciones acústicas aceptables. No se necesitan unas condiciones acústicas especiales. Cualquier lugar y momento es bueno para escuchar música.

Los instrumentos cotidiáfonos o con materiales de desecho son: Instrumentos construidos con objetos materiales de uso cotidiano. La pequeña percusión, los instrumentos de láminas y juguetes sonoros. La voz, chasquido de dedos o pitos, palmas diversas y pisadas.

Según Joyce, los objetivos corporales son: La participación, la autoinspiración, el goce, la plenitud, la relajación de la tensión, la sesibilidad, la expresividad y la socialización. La mecánica corporal estática y dinámica eficaz, la conciencia y control del movimiento, la flexibilidad, la fuerza, la coordinación y la resistencia. Percibir los intervalos de tiempo, contar; percibir los intervalos espaciales, dirección, trazado y relaciones corporales; comprender las leyes físicas de la locomoción; concentrar, recordar, verbalizar, imaginar y solucionar problemas.

La coordinación práxica: Trata de conseguir el permanecer de pie en condiciones difíciles y evitar la caída. Es la posibilidad de realizar ejercicios ajustados a la visión. Supone la utilización de movimiento en los que intervienen segmentos, organos o grupos musculares y también la inhibición de otras partes. Exige un ajuste de todas las partes del cuerpo, en locomoción o sin ella.

Según Joyce, los objetivos espirituales son: La participación, la autoinspiración, el goce, la plenitud, la relajación de la tensión, la sesibilidad, la expresividad y la socialización. La mecánica corporal estática y dinámica eficaz, la conciencia y control del movimiento, la flexibilidad, la fuerza, la coordinación y la resistencia. Percibir los intervalos de tiempo, contar; percibir los intervalos espaciales, dirección, trazado y relaciones corporales; comprender las leyes físicas de la locomoción; concentrar, recordar, verbalizar, imaginar y solucionar problemas.

El mecanismo de la respiración consta de dos tiempos: Inspiración y exhalación. Inspiración y espiración. Inhalación y exhalación.

Distinguimos tres tipos principales de respiración. La respiración superior es: La que utiliza la parte inferior de los pulmones y los músculos del diafragma. La que utiliza la parte baja de los pulmones y el vientre. La que utiliza sólo la parte superior de los pulmones, el esternón y las costillas.

El aparato respiratorio está formado por: Nariz, boca, tráquea, pulmomes y diafragma. Laringe, cuerdas vocales y glotis. Boca, velo del paladar, fosas nasales, senos nasales y faringe.

El canto debe iniciarse: En el primer Ciclo de Educación Primaria. En el primer Ciclo de Educación Infantil. En el segundo Ciclo de Educación Infantil.

Según Pascual Mejía, de las tres áreas de la educación musical en la Educación Infantil, ¿cuál es la que mejor sintetiza los elementos musicales?. La educación auditiva. La educación vocal y el canto. La educación rítmica.

Para Dalcroze: La melodía es la base del solfeo. El ritmo es la base del solfeo. La armonía es la base del solfeo.

La Rítmica es una educación del sentido rítmico-muscular del cuerpo para regular la coordinación del movimiento con el ritmo, de forma que trabaja simultaneamente: La inteligencia y la sensibilidad. La memoria y la concentración. La atención, la inteligencia y la sensibilidad.

Al comienzo del método Orff se emplea: La escala cromática o de doce sonidos. La escala pentatónica o de cinco sonidos. La escala diatónica o de siete sonidos.

Orff considera el cuerpo como un instrumento musical más, ¿cuáles son sus planos sonoros, timbres o instrumentos?. Pitos o chasquidos de dedos, palmas, palmas en rodilla y pisadas. Palmas y pisadas. Pitos y palmas en las rodillas.

La audición puede ser interna o externa. En la Educación Infantil debe predominar: La interna. La externa. La externa, para, progresivamente, hacerse más interna.

El plano musical de la audición según Aron Copland es: En el que escuchar es solamente puro placer, disfrute y evasión. En el que la música se percibe en el aspecto puramente musical en cuanto a las notas mismas y su manipulación: melodía, timbre, armonías, ritmos, etc. Mediante el cual se aprecian significados en la música que no pueden expresarse con palabras.

El plano expresivo de la audición según Aron Copland es: En el que la música se percibe en el aspecto puramente musical en cuanto a las notas mismas y su manipulación: melodía, timbre, armonías, ritmos, etc. Mediante el cual se aprecian significados en la música que no pueden expresarse con palabras. En el que escuchar es solamente puro placer, disfrute y evasión.

Según Aron Copland, la escucha se produce en tres planos. El primer plano es: El expresivo. El musical. El sensual.

Al finalizar la Educación Infantil, los niños deben identificar lo siguiente en relación con la altura: Contraste fuerte-débil, gradaciones de intensidad: crecendo y decrecendo y cualidades de intesidad de los instrumentos musicales. Contraste largo-corto, contraste rápido-lento, seguimiento del pulso, interpretación de ritmos, reconocimiento de acentos y ritardando y acelerando. Contraste agudo-grave, sucesiones melódicas ascendentes y descendentes, series de sonidos melódicos y diferenciar distintas alturas.

Las actividades de educación rítmica en Educación Infantil deben realizarse: Al menos una vez al mes. Preferiblemente todos los días. Una vez por semana.

Los acentos binarios son: Los que se producen cada dos pulsaciones. Los que se producen cada tres pulsaciones. Los que se producen cuando la música comienza en la parte o fracción débil.

La voz se produce a través del aparato vocal que se divide en: Aparato respiratorio, aparato resonador y aparato auditivo. Aparato respiratorio, aparato fonador y aparato digestivo. Aparato respiratorio, aparato fonador y aparato resonador.

El aparato resonador está formado por: Boca, velo del paladar, fosas nasales, senos nasales y faringe. Nariz, boca, tráquea, pulmomes y diafragma. Laringe, cuerdas vocales y glotis.

Distinguimos tres tipos principales de respiración. La respiración abdominal es: La que utiliza la parte baja de los pulmones y el vientre. La que utiliza sólo la parte superior de los pulmones, el esternón y las costillas. La que utiliza la parte inferior de los pulmones y los músculos del diafragma.

Los aspectos básicos de la metodología Kodály son: La interpretación instrumental y vocal. El movimiento, la expresión corporal y la gimnasia rítmica. La fononimia, la pentafonía, y el uso de las sílabas rítmicas.

La educación auditiva pretende, en términos generales, que los niños aprendan a: Entender. Escuchar. Oir.

En la etapa de educación infantil, los niños deben percibir los siguientes timbres: Agudo y grave. Sonidos producidos por el propio cuerpo, sonidos del entorno cercano, juguetes sonoros e instrumentos musicales. Fuerte y débil.

Para trabajar las cualidades del sonido hay que explorar primero: Sonido en oposición a silencio y la localización del mismo. La altura. El timbre.

El plano sensual de la audición según Aron Copland es: En el que escuchar es solamente puro placer, disfrute y evasión. Mediante el cual se aprecian significados en la música que no pueden expresarse con palabras. En el que la música se percibe en el aspecto puramente musical en cuanto a las notas mismas y su manipulación: melodía, timbre, armonías, ritmos, etc.

¿Qué es el pulso?. Tiempos regulares donde se desenvuelve el ritmo, y se simboliza con la figura negra como la unidad de carácter absoluto. La mayor o menor fuerza que se otorga a distintas pulsaciones con cierta regularidad. Las diferentes combinaciones de las distintas duraciones.

Según Stokoe, el ritmo espontáneo es: El que permite a un niño representar con su cuerpo de forma expresiva, los distintos ritmos que le sugiera la música. El que distribuye los sonidos en grupos con un metro o pulso regular. El que marca el metrónomo.

La coordinación general, global o dinámica: Trata de conseguir el permanecer de pie en condiciones difíciles y evitar la caída. Es la posibilidad de realizar ejercicios ajustados a la visión. Supone la utilización de movimiento en los que intervienen segmentos, organos o grupos musculares y también la inhibición de otras partes. Exige un ajuste de todas las partes del cuerpo, en locomoción o sin ella.

¿Qué es el acento?. Las diferentes combinaciones de las distintas duraciones. Tiempos regulares donde se desenvuelve el ritmo, y se simboliza con la figura negra como la unidad de carácter absoluto. La mayor o menor fuerza que se otorga a distintas pulsaciones con cierta regularidad.

Las voces masculinas se clasifican en: Tiple I, Tiple II, tenor y bajo. Soprano, mezzosoprano y contralto. Tenor, barítono y bajo.

Según Henzy de Gainza, ¿son necesarias unas aptitudes específicas para el canto?. No son necesarias. La educación vocal puede comenzar en cualquier momento. Sí son necesarias. Además, el éxito de la educación vocal depende de que ésta se incie pronto. No son necesarias. El éxito de la educación vocal depende de que ésta se inicie pronto.

Las cualidades del sonido deben presentarse en un primer momento: De forma aislada. De dos en dos. Simultáneamente.

Según Aaron Copland, la escucha se produce en tres planos. El tercer plano es: El expresivo. El musical. El sensual.

Según Aaron Copland, la escucha se produce en tres planos. El segundo plano es: Plano sensual. Plano expresivo. Plano musical.

Según Aaron Copland, la escucha se produce en tres planos. El primer plano es: Plano sensual. Plano expresivo. Plano musical.

La expresión corporal es: Una expresión ancestral que une música y ritmo y utiliza como elemento de expresión el cuerpo humano y el movimiento. El movimiento del cuerpo. Un lenguaje artístico que utiliza el hombre para comunicarse, puesto que el conjunto de los movimientos está sincronizado rítmicamente con lo que el cuerpo transmite y describe, expresando sentimientos y emociones artísticas.

Distinguimos tres tipos principales de respiración. La respiración completa es: La que utiliza la parte baja de los pulmones y el vientre. La que utiliza la parte inferior de los pulmones y los músculos del diafragma. La que utiliza sólo la parte superior de los pulmones, el esternón y las costillas.

¿Qué métodos podemos utilizar para que los niños aprendan a discriminar los distintos sonidos y sus parámetros?. El método empírico y comparativo. El método Analítico. El método Empírico, comparativo y analítico.

¿Qué método se basa en la experiencia, es decir, que los propios niños produzcan los sonidos, ya se sean corporales, vocales o instrumentales?. El método empírico. El método comparativo. El método analítico.

¿Qué método se basa en comparar los distintos sonidos, ya sean producidos por los propios niños, por otras personas o por dispositivos de reproducción de sonido?. El método empírico. El método comparativo. El método analítico.

¿Qué método supone un nivel superior de complejidad, ya que consiste en analizar a nivel muy básico las cualidades del sonido o de la pieza que estén escuchando?. El método empírico. El método comparativo. El método analítico.