2 ESO. LENGUA Y LITERATURA. 3 EVALUACIÓN

El barroco. es un movimiento cultural que se desarrolla en el siglo XVII. La situación de crisis generalizada da lugar a un abandono de los ideales renacentistas. es un movimiento cultural que se desarrolla en el siglo XVIII. La situación de crisis generalizada da lugar a un abandono de los ideales renacentistas. es un movimiento cultural que se desarrolla en el siglo XVI. La situación de crisis generalizada da lugar a un abandono de los ideales renacentistas.

Elige el correcto orden. EDAD MEDIA - RENACIMIENTO - BARROCO. EDAD MEDIA - BARROCO - RENACIMIENTO. RENACIMIENTO - EDAD MEDIA - BARROCO.

El Barroco se desarrolla. Entre el año 1598 con el inicio del reinado de Felipe I y el año 1700 con el fin del reinado de Carlos II. Entre el año 1598 con el inicio del reinado de Felipe II y el año 1700 con el fin del reinado de Carlos II. Entre el año 1598 con el inicio del reinado de Felipe III y el año 1700 con el fin del reinado de Carlos II.

En el barroco en España un hecho clave fueron. Los conflictos bélicos en los que se ve envuelto el imperio español para mantener su hegemonía ocasionan un gasto insostenible. En 1648 se firma la Paz de Westfalia, que pone fin a ochenta años de guerra entre España y los Países Bajos y conduce al debilitamiento y declive del imperio español. Los moros que fueron expulsados de España y nunca más les volvieron a dejar entrar. Los políticos que antes eran unos ladrones ahora también.

El siglo XVII es una época de CRISIS que tiene su origen en los cambios políticos, la recesión económica y las tensiones sociales. España pierden esta centuria la hegemonía política y militar y se ve sumida en un período de profunda decadencia y empobrecimiento. VERDADERO. FALSO.

Mientras que la nobleza y el clero conservan sus privilegios, la ruinosa economía agraria, agravada tras la expulsión de los moriscos, obliga muchos campesinos a marchar a las ciudades. La masificación de las urbes provoca que en estas aumenten la mendicidad y la delincuencia. ¿Cuál es el arquetipo social de la época?. El pícaro. El moro. El cura.

Durante el siglo XVII se produjeron muchas contiendas provocadas por el enfrentamiento entre. católicos y protestantes. moros y cristianos. civiles y militares.

En el barroco hay un gusto evidente por. el espectáculo y las apariencias, que se contradice con la continua denuncia de una realidad ilusoria. El mundo se interpreta como un engaño de los sentidos, en el que todo es falso y mera apariencia. la alegría, el buen humor, el renacimiento y la belleza.

Deja atrás el estilo basado en la naturalidad y la armonía, y produce una LITERATURA ARTIFICIOSA Y DÍFICIL que lleva al límite las posibilidades expresivas del lenguaje con el fin de impresionar. El Renacimiento. El Barroco.

3 CARACTERÍSTICAS DEL BARROCO. PESIMISMO. Inestabilidad e inquietud de la sociedad por la crisis económica, política y social. Visión pesimista de la realidad y la naturaleza humana. FUGACIDAD DE LA VIDA. Decadencia y muerte. Todo es transitorio, efímero y fugaz. ESTILOS OSCUROS. Hay complejidad en las formas y los contenidos. Surge un género de pintura llamada vanitas (vanidad) y plasmado en bodegones con calaveras y objetos representativos de la muerte, el paso del tiempo y la brevedad de la existencia. ALEGRÍA, en el barroco todo era amor y alegría. Luz y pensamientos ensalzando la vida y lo mejor del ser humano.

Durante el BARROCO. las letras españolas viven un momento de máximo esplendor. Miguel de Cervantes escribe el Quijote, obra maestra de la literatura universal. las letras españolas pasan por su peor momento.

El siglo XVII acoge una serie de grandes pintores que alternan obras de carácter religioso, mitológico o popular. Fueron pintores de esa época. Ribera, Zurbarán y Murillo pero fue Velázquez quien nos ha dejado obras como las meninas. Picasso y Dalí.

El teatro durante el barroco se convierte en el espectáculo de la época. En Europa se construyen los primeros teatros nacionales y surgen figuras como. Lope de Vega, Shakespeare o Moliére. Mordecay y Rigsby. Rick y Morty.

¿Qué dos poetas se enfrentaron durante el siglo XVII y se dedicaron mordaces composiciones?. Quevedo y Góngora. Quevedo y Lope de Vega.

CARACTERÍSTICAS DE LA POESÍA BARROCA. Los temas en la poesía en el barroco eran las inquietudes de la época. Fugacidad de la vida, realidad engañosa, la muerte, el desengaño, la corrupción, la decadencia de la sociedad. Se desarrolla una corriente de carácter humorístico y satírico. ¿De quién es este poema? Vivir es caminar breve jornada y muerte viva es, Lico, nuestra vida, ayer al frágil cuerpo amanecida, cada instante en el cuerpo sepultada. Quevedo. Luis de Góngora.

CARACTERÍSTICAS DE LA POESÍA BARROCA en el siglo XVII. Los temas en la poesía en el barroco eran. las inquietudes de la época. Fugacidad de la vida, realidad engañosa, la muerte, el desengaño, la corrupción, la decadencia de la sociedad. Se desarrolla una corriente de carácter humorístico y satírico. las inquietudes de la época. Vida maravillosa, buena gente, tiempos de bonanza, los placeres, disfrutar de la vida, la luz y el amor.

Marca las dos que corresponden al barroco del siglo XVII. Los temas eran las inquietudes de la época. Fugacidad de la vida, realidad engañosa, la muerte, el desengaño, la corrupción, la decadencia de la sociedad. Se desarrolla una corriente de carácter humorístico y satírico. ¿De quién es este poema?. La métrica de la poesía del Barroco es rica y variada. Por una parte se conservan los versos y estrofas italianos del Renacimiento, endecasílabos y heptasílabos, sonetos, octavas reales, liras... Pero, junto con ellos, se retoman las formas habituales de la lírica tradicional: el verso octosílabo, los romances, las letrillas. Los temas eran sobre los dioses del olimpo y la suerte de los hombres, la alegría y el amor libre. La métrica era de versos libres.

El barroco deja atrás el estilo basado en la naturalidad y la armonía, y produce una LITERATURA ARTIFICIOSA Y DÍFICIL, que lleva al límite las posibilidades expresivas del lenguaje con el fin de impresionar. Esto dio lugar a dos escuelas. El culteranismo y el conceptismo. El culteranismo y el renacimiento.

El barroco deja atrás el estilo basado en la naturalidad y la armonía, y produce una LITERATURA ARTIFICIOSA Y DÍFICIL, que lleva al límite las posibilidades expresivas del lenguaje con el fin de impresionar. Esto dio lugar a dos corrientes o escuelas poéticas. Escuela del CULTERANISMO. Escuela del CONCEPTISMO.

El barroco (SIGLO XVII) deja atrás el estilo basado en la naturalidad y la armonía, y produce una LITERATURA ARTIFICIOSA Y DÍFICIL, que lleva al límite las posibilidades expresivas del lenguaje con el fin de impresionar. Esto dio lugar a dos corrientes o escuelas poéticas. Une cada autor con su escuela. LUIS DE GÓNGORA (1561-1627). FRANCISCO DE QUEVEDO (1580-1645).

El barroco (SIGLO XVII) deja atrás el estilo basado en la naturalidad y la armonía, y produce una LITERATURA ARTIFICIOSA Y DÍFICIL, que lleva al límite las posibilidades expresivas del lenguaje con el fin de impresionar. Esto dio lugar a dos corrientes o escuelas poéticas. CULTERANISMO y CONCEPTISMO. Une cada autor con su obra. LUIS DE GÓNGORA. FRANCISCO DE QUEVEDO.

¿Quién es el autor de la FÁBULA DE POLIFEMO Y GALATEA. Sobre el mito del cíclope enamorado de Galatea?. Luis de Góngora. Francisco de Quevedo.

Se dedicó sobre todo al TEATRO, pero cultivó también otros géneros literarios. Entre ellos destaca especialmente la poesía lírica. Publicó la mayoría de su obra poética en vida. Volcó en su OBRA sus VIVENCIAS PERSONALES, de ahí su tono sincero en los versos. Su poesía está ligada a las etapas de su vida. En su juventud mantuvo relaciones sentimentales con MUCHAS MUJERES que aparecen con seudónimos en sus obras: Filis, Amarilis, Marfisa o Camila Lucinda. En su madurez tras varias desgracias se ordena sacerdote. Sus temas en la poesía son el AMOR y DEVOCIÓN RELIGIOSA. Luis de Góngora. Francisco de Quevedo. Lope de Vega.

Si es un soneto de AMOR, lo más probable es que sea de. Félix Lope de Vega y Carpio. Francisco de Quevedo. Luis de Góngora.

Es la autora con la que culmina la poesía barroca en lengua castellana, con gran perfección técnica y su variedad de temas y estilos. Fue rechazada en la universidad por ser mujer, ingreso en un convento para dedicarse al estudio y la literatura. Cultivó prosa y teatro. Anduvo entre las dos escuelas CULTERANISMO Y CONCEPTISMO y LÍRICA POPULAR. SOR JUANA INÉS DE LA CRUZ. SANTA TERESA DE JESÚS. JUANA DE ARCAO.

Une cada escuela o tendencia con sus características. CONCEPTISMO. CULTERANISMO. LÍRICA POPULAR.

La prosa del barroco refleja con frecuencia los tipos sociales y las costumbres de la época. Hubo dos tipos. PROSA DIDÁCTICA. PROSA DE FICCIÓN.

NOVELA PICARESCA . Los novelistas del siglo XVII acomodan la novela picaresca a la desengañada visión barroca del mundo. Marca las dos más famosas. "El Lazarillo de Tormes" y el "Guzmán de Alfarache". "El Lazarillo de Tormes" y "Rick y Morty".

LA PROSA BARROCA. Se divide entre la prosa didáctica con finalidad moralizante y la prosa de ficción picaresca y corta. Los autores preocupados por los problemas sociales en España (miseria y corrupción política) recurren a la sátira y la caricatura de las costumbres. Eran novelas que hablaban sobre los dioses del olimpo y la importancia de los valores humanos, el amor y el placer.

La prosa del barroco refleja con frecuencia los tipos sociales y las costumbres de la época. Novela picaresca. Novela corta.

Escribió varias obras de PROSA con finalidad SATÍRICA y MORALIZANTE. Entre ellas destacan "LA HORA DE TODOS" y "LOS SUEÑOS", su obra más lograda en este género. Los Sueños son cinco piezas breves en escenarios como el infierno o el juicio final, o conversa con personajes como la muerte o un diablo encarnado de alguacil. Esto le permite mostrar una galería de tipos humanos reducidos a peleles sin otra sustacia que sus propios vicios o defectos. La burla esconde una visión pesimista. Francisco de Quevedo. Luis de Góngora. Félix Lope de Vega y Carpio.

En 1604 escribió "La historia de la vida del Buscón". Su única novela picaresca donde presenta una serie de personajes que se mueven en un entorno urbano degradado y a los que no duda en condenar por medio de l sátira y la burla. A través de ellos, el autor traza un retrato demoledor de la sociedad de su época. Quevedo. Luis de Góngora. Lope de Vega.

Era jesuita y profesor, escribió bajo un seudónimo y sin permiso de sus superiores, por lo que fue castigado. Su estilo es sintético, con oraciones cortas suprimiendo el verbo y casi sin adjetivos. Defiende la brevedad y la densidad conceptual de la prosa: decir mucho con pocas palabras. Era un gran cultivador del CONCEPTISMO. "Lo bueno, si breve, dos veces bueno; y aun lo malo si poco, no tan malo." En su producción destacan tres obras: -"El héroe", tratado político que pretende ofrecer un modelo de actuación para monarcas. -"Oráculo manual y arte de prudencia." aforismos que muestra como actuar de forma juiciosa. -"El Criticón" Novela pesimista alegórica. Baltasar Gracián. Luis de Góngora.

Nació en Alcalá de Henares y conoció tanto el éxito como el fracaso. En su biografía destacan en estas cuatro etapas: -CARRERA MILITAR: A sus 20 años viajó a Italia y se hizo soldado. Luchó en Lepanto donde una herida inutilizó su mano izquierda. -CAUTIVERIO EN ARGEL: Fue apresado por piratas y encerrado en Argel 5 años. -REGRESO A ESPAÑA: Tras ser rescatado trabaja como recaudador de impuestos. Por ello fue encarcelado en dos ocasiones. -RECONOCIMIENO LITERARIO: En 1605 publica la primera parte del Quijote y le permite dedicarse a la escritura y el reconocimiento. Francisco de Quevedo. Miguel de Cervantes. Luis de Góngora.

LOS ENTREMESES. Son una forma de teatro breve en la que más destacó Cervantes. Influido por Lope de Rueda. En ellos se aborda burlonamente el matrimonio , el honor, el desengaño, el dinero, las apariencias. A través de ellos el autor expone su visión crítica de los valores de la época. Son novelas largas escritas en romance cantando a la naturaleza.

Los ENTREMESES son UNA FORMA DE TEATRO BREVE en la que DESTACÓ CERVANTES. Los títulos revelan uno de sus principales rasgos: la recreación de tipos característicos de la sociedad barroca. Clases bajas y marginales que se ven envueltos en enredos o engaños que hacen aflorar sus vicios y defectos. Algunos de sus títulos son: El juez de los divorcios, el rufián viudo, el retablo de las maravillas, el viejo celoso.... Rick y Morty, Mordecai y Rigsby.

Los géneros narrativos de carácter idealistas propios del renacimiento gozaban todavía de gran éxito en la época de Cervantes: la novela pastoril, la de caballerías o la bizantina. CERVANTES escribió dos NOVELAS IDEALISTAS. LA GALATEA. LOS TRABAJOS DE PERSILESY SIGISMUNDA.

LAS NOVELAS EJEMPLARES de CERVANTES eran un conjunto de 12 NOVELAS de poca extensión con intención didáctica para que sirvieran de EJEMPLO o APRENDIZAJE para la los lectores. Presentan una gran variedad de temas. Las más conocidas son: El licenciado vidriera, La gitanilla, El celoso extremeño y dos de ellas del género picaresco: "El coloquio de los perros" (Dos perros adquieren milagrosamente la capacidad de hablar e intercambian experiencias de los amos que han tenido) y "Rinconete y Cortadillo" (Dos muchachos escapan de su casa y sobreviven como picaros en Sevilla). Mordecai y Rigsby.

La obra más importante de Miguel de Cervantes. Fue un éxito desde su publicación en 1605. El Quijote. Las novelas ejemplares.

Técnicas narrativas del Quijote. Polifonía narrativa. Digresiones. Metaficción.

INTERPRETACIÓN DEL QUIJOTE. Aunque en el prólogo Cervantes manifiesta su intención de parodiar el género de las novelas de caballerías para mostrar su mala influencia, el significado de la obra aborda temas profundos. Marca el que no corresponde al Quijote. El contraste entre ficción y realidad. La búsqueda de libertad como motor de la conducta humana. La necesidad de la imaginación para sobrevivir. La amistad y los limites que separan la locura de la cordura. La religiosidad de los personajes.

La revolución teatral barroca pasa a ser un espectáculo público al que pueden acudir personas de todas las clases sociales. Esta revolución se produce por TRES cambios fundamentales: (MARCA LOS TRES). La representación teatral se transforma en ACTIVIDAD PROFESIONAL Y ECONÓMICA. Se crean compañías con actores y directores de escena, y surgen empresarios dedicados al negocio teatral. El teatro adquiere IMPORTANCIA SOCIAL Y POLÍTICA. Por un lado, las representaciones sirven para entretener y divertir a las clases populares. Pero, además, el teatro se convierte en un medio para difundir la ideología dominante, motivo por el que despierta el interés de las clases dirigentes. Se consolidan ESPACIOS TEATRALES cerrados y estables. Aunque se sigue representando teatro en otros lugares (palacios, iglesias, plazas) surge un espacio específico para la función teatral: EL CORRAL DE COMEDIAS. Se proyectan películas en los cines de los centros comerciales.

Fue el auténtico artífice de la renovación del teatro, creador de un nuevo modelo teatral: LA COMEDIA NUEVA. Autor de una gran cantidad de obras, de las que se conservan unas cuatrocientas, fuer el dramaturgo con mayor éxito y popularidad del barroco. Se ajusta a los gustos del público . Se inspira en TEMAS y motivos de ORIGEN POPULAR conocidos por el pueblo y los recrea con TRAMAS ÁGILES y AMENAS, empleando un LENGUAJE CERCANO al espectador de la época. Hablamos de. Lope de Vega. Quevedo. Cervantes.

PRINCIPALES CUATRO NOVEDADES DEL TEATRO DE LOPE DE VEGA. RUPTURA de las unidades de ESPACIO y TIEMPO. El argumento puede desarrollarse a lo largo de un periodo muy amplio de tiempo y en lugares diversos. MEZCLA de lo TRÁGICO y CÓMICO. Habrá asuntos serios y situaciones humorísticas y se mezclarán personajes nobles y populares. RESPETO DEL DECORO. El lenguaje de cada personaje se adapta a su condición social. VARIEDAD DE FORMAS MÉTRICAS. Distintas situaciones exigen también el uso de diferentes tipos de estrofas y poemas. Los TEMAS son solamente de guerras y batallas y conquistas.

TEATRO BARROCO. LOPE DE VEGA. Los temas más recurrentes en el teatro lopesco son EL AMOR Y LA HONRA. El amor va a menudo asociado al tema de los celos. La honra se relaciona con las clases populares: no guarda relación con el origen noble, sino con las obras y la dignidad personal. MARCA LOS 4 PERSONAJES MÁS COMUNES DE SUS OBRAS. La dama y el galán. El gracioso, acompañante del galán. (el gracioso es el personaje más significativo). La criada del adama. El poderoso, que suele ser contrario del galán. Los extraterrestres.

UNE CADA AUTOR CON SU OBRA. LOPE DE VEGA. QUEVEDO. CERVANTES.