DIRECCION DE CINE II

solapar dos acciones que ocurren en distintos momentos pero que van a confluir al mismo lugar. Montaje lineal:. Montaje dialéctico. Montaje paralelo. Montaje alterno.

dos hechos que están aconteciendo en diferentes lugares ej: Mission Impossible - nos predispone visualmente al plan que van a llev. Montaje lineal:. Montaje dialéctico. Montaje paralelo. Montaje alterno.

crear una idea contraponiendo dos planos ej: Negociador - unión de planos frenética que genera tensión: algo está pasando, es creciente y agobiante. Montaje lineal:. Montaje dialéctico. Montaje paralelo. Montaje alterno.

narrar un solo hecho de forma lineal. Montaje lineal:. Montaje dialéctico. Montaje paralelo. Montaje alterno.

COMPONENTES DE LA BANDA SONORAel uso más frecuente es el diálogo, articulado por la presencia física de unos intérpretes, pero también puede aparecer en forma de voz en off o en las letras de los musicales. La palabra. Efectos de sonido. Sonido Ambiente. La música:.

COMPONENTES DE LA BANDA SONORA sonoridad organizada de melodía, armonía y ritmo. Es arte en sí mismo, pero en cine debe someterse a la historia. La palabra. Efectos de sonido. Sonido Ambiente. La música:.

COMPONENTES DE LA BANDA SONORA sonido de fondo que existe en cada localización. Puede interpretarse de forma creativa ej: Carretera Perdida - el sonido ambiente de la fiesta tiene un giro tétrico, surrealista y seco (zumbido residual y desaparición del ambiente de la fiesta. La palabra. Efectos de sonido. Sonido Ambiente. La música:.

COMPONENTES DE LA BANDA SONORA ualquier sonido, exceptuando la palabra y la música, reproducido para generar fines dramáticos. ej: Salvar al Soldado Ryan: escena conocida por su diseño sonoro: campo de batalla con ametralladoras, balas que suenan como cuchillos,. La palabra. Efectos de sonido. Sonido Ambiente. La música:.

ORIGEN DEL SONIDO: no es visible ni se corresponde con el espacio/tiempo de la escena. IN. Fuera de campo. OFF. Ninguno es correcto.

ORIGEN DEL SONIDO: fuente no visible, pero dentro del mismo espacio y tiempo. IN. Fuera de campo. OFF. Ninguno es correcto.

la música no tiene que ser un resorte que explique o tape lo que nosotros no sabemos explicar, sino que es lo que amplifica aquello que nosotros dejamos claro, refuerza las ideas que ya hemos puesto nosotros sobre la mesa. Tarkovsky. Lumet. Los dos. Ninguno.

la música debe supeditarse a las necesidades de la película. Una banda sonora se concibe siempre en conjunto a una imagen. Por ello un main theme puede tener mucha fuerza ya que al ir normalmente sobre créditos puede ser más fluida y no tan supeditada a imágenes. Tarkovsky. Lumet. Los dos. Ninguno.

Musica:su origen es ajeno a la historia y los personajes no la pueden oir, solo los espectadores. diegética:. extradiegética. Las dos. Ninguna.

la que está dentro de la acción, los personajes también pueden oirla y son conscientes de ella. diegética:. extradiegética. Las dos. Ninguna.

Uso de la música extradiegética: Un momento en el que el protagonista empieza a intuir la verdad de todo y su mejor amigo intenta convencerle de que no. En la música los violines por una parte dan un toque de solemnidad que recalca la amistad, pero también tiene un tono de alarma que deja en evidencia lo que siente Truman en ese momento. Como signo de puntuación. Crear atmósfera. Amplificar el significado. Para contar la historia:.

En Nebraska la música no acompaña directamente a los personajes porque el director pensaba que sería intrusivo. En cambio esta se hace evidente entre escena y escena para utilizarse como conector y establecer un tono para la película en su conjunto. Como signo de puntuación. Crear atmósfera. Amplificar el significado. Para contar la historia:.

potenciar la velocidad del montaje, ya sea rápido o lento, tanto para las acciones como emociones. Ej. Birdman, donde se optó por tener una banda sonora solo de percusión. Al hacer una película con una banda sonora se pierde un poco el ritmo que te aportan los cortes. Por ello se quería una banda sonora que aportase ritmo. Como signo de puntuación. Crear ritmo. Amplificar el significado. Para contar la historia:.

hay películas en las que la música es la protagonista absoluta como en los musicales. El diálogo también se convierte en música y lo diegético y lo extradiegético. Como signo de puntuación. Crear ritmo. Amplificar el significado. Para contar la historia:.

EL PROCESO DEL DIRECTOR:Localizaciones:buscar los lugares ideales en los que desarrollar la acción. Visitarlos con director de fotografía y arte. PREPRODUCCIÓN. RODAJE. Las dos son correctas. Ninguna es correcta.

EL PROCESO DEL DIRECTOR:Desglose de guión. ¿Qué significa la historia? ¿Qué significa la escena? Cada diálogo y cada movimiento. Por qué se ubica en una localización concreta. Que motiva a cada personaje. PREPRODUCCIÓN. RODAJE. Las dos son correctas. Ninguna es correcta.

El ritmo:Planos de corta duración, más estimulante, menos aburrido. La excesiva información en tiempo muy breve provoca que no se aprecie la información al ritmo que se necesitaría. Dinámico. Suave. Las dos son correctas. Ninguna es correcta.

El ritmo:Planos largos, permiten más análisis de la situación, más calma. Pueden resultar aburridos. Ritmo más pausado. Dinámico. Suave. Las dos son correctas. Ninguna es correcta.

Se genera dentro del propio plano, se construye en el propio rodaje a través de todas las herramientas (dirección de actores, espacio, diálogos…). Ritmo interno. Ritmo externo. Las dos son correctas. Las dos son falsas.

“Funny Games”, retrata como llevan el shock sin recurrir a los artificios de resumirlo para que fuese más dinámico. El vacío que les aboca la situación se ve en la escena con un ritmo silencioso y prolongado para remarcar los sentimientos. Ritmo interno. Ritmo externo. Las dos son correctas. Las dos son falsas.

Se genera por la unión de los planos, se construye en el montaje. Se le atribuye también al ritmo de la película en su conjunto. Ejemplo: “Bourne”, persecución;. Ritmo interno. Ritmo externo. Las dos son correctas. Las dos son falsas.

El tiempo:Sucesos ordenados cronológicamente. Relato. Historia. Las dos son correctas. Ninguna es correcta.

Queremos alargar el tiempo cinematográfico con respecto al tiempo real con el fin de crear tensión en el espectador. Ejemplo: “Indiana Jones”. Secuencia de montaje. Estiramiento o alargamiento. Elipsis. Aceleración (Cámara rápida).

Relativamente parecido a la elipsis, pero no se eliminan todas esas acciones, sino que aparecen muy brevemente. Ejemplo: “Rocky”. Secuencia de montaje. Estiramiento o alargamiento. Elipsis. Aceleración (Cámara rápida).

cámara lenta, alargar la acción dilatando la percepción del detalle y del peso del movimiento. Adquiere un tinte poético. Secuencia de montaje. Estiramiento o alargamiento. ralentizado o slowno. Aceleración (Cámara rápida).

omitir partes de una acción para acortarla. Elipsis. Estiramiento o alargamiento. ralentizado. Aceleración (Cámara rápida).

La frecuencia del tiempo:lo que ocurre una vez se cuenta dos o más veces, por ejemplo, para completar una información en los thrillers. Singulativa. Repetitiva. Iterativa. Ninguna es correcta.

lo que ocurre varias veces se cuenta una única vez · Stranger than fiction: cuenta la rutina diaria del protagonista una sola vez. Singulativa. Repetitiva. Iterativa. Ninguna es correcta.

Planificacion: su rostro fuera de campo: su psicología es incógnita presentación juega a omisión de su rostro al principio para ir desarrollando durante 3 horas. PRESENTACIÓN DE PERSONAJES. CERCANÍA O NO ENTRE LOS PERSONAJES. MIRADA INVISIBLE, MIRAR SIN SER VISTO. EXALTAR EL TEMA.

Planificacion: Jaws: En el primer plano se acorrala a un personaje en el barco Seven: El poli novato se adelante al veterano. Enseña que la posición de los personajes en plano dice mucho. PRESENTACIÓN DE PERSONAJES. CERCANÍA O NO ENTRE LOS PERSONAJES. MIRADA INVISIBLE, MIRAR SIN SER VISTO. CONFLICTO ENTRE PERSONAJES.

Planificacion: E.T.: La lampara sirve al niño para fingir la fiebre. PRESENTACIÓN DE PERSONAJES. ORGANIZACIÓN Y RACIONAMIENTO DE LA INFORMACIÓN. MIRADA INVISIBLE, MIRAR SIN SER VISTO. CONFLICTO ENTRE PERSONAJES.

Planificacion: Malditos Bastardos: Se ve a personas debajo del suelo. El personaje los está protegiendo de los nazis. El cambio de valor viene cuando se empieza a mover la cámara. Se anticipa para enseñarnos los ojos bajo el suelo. PRESENTACIÓN DE PERSONAJES. ORGANIZACIÓN Y RACIONAMIENTO DE LA INFORMACIÓN. MIRADA INVISIBLE, MIRAR SIN SER VISTO. NARRAR UN CAMBIO DE VALOR EN LA HISTORIA.

Planificacion: Tasio: En el beso del protagonista con la chica, que es el amor de su vida, el director hace un travelling out. Sin embargo, se podría pensar que debería de haber hecho un travelling in, para culminar su relación. En cambio, el verdadero amor del personaje es la naturaleza. Eso se quiere mostrar con el travelling out. REPRESENTAR LO INTANGIBLE. EXALTAR EL TEMA. MIRADA INVISIBLE, MIRAR SIN SER VISTO. NARRAR UN CAMBIO DE VALOR EN LA HISTORIA.